Go to

Draw Planet Blog CZ

johnson-wang-sJa0qmawWnM-unsplash

Od dětství víme, že obzor rozděluje oblohu a zemi. Navzdory tomu, že díky kulatosti zeměkoule vidíme sférický horizont.

Musíme najít vodorovnou čáru, která probíhá v úrovni našich očí. Pokud v krajině nejsou žádné hory, uvidíme linii oddělující nebe a zemi. Hranice horizontu je vždy v úrovni našich očí!

Pokud sedíte, vidíte méně země, když se postavíte, pak více. Když vylezete na horu, můžete pozorovat krajinu, která se rozbíhá do šířky jako z ptačí perspektivy.

Když nakreslíme obrázek z úrovně naší výšky (když stojíme na zemi), pak všichni ostatní lidé, kteří jsou také na naší úrovni, uvidíme takovým způsobem, že linie horizontu bude někde ve výši hlavy.

Vystoupáme-li výš (vylezeme na horu nebo se podíváme z okna vysokého domu), obzor se s námi zvedne a všechny ostatní objekty zůstanou na dně. Uvidíme lidi, domy atd. shora. Budou pod horizontem, v perspektivě a s deformovanými rozměry.

Pokud půjdete dolů a podíváte se na lidi z nižší polohy, uvidíme vše, co se děje zdola. Vodorovná linie bude procházet kolem těla nebo dokonce kolem nohou jiných lidí.

Je to velmi jednoduché vysvětlit, ale ve výkresech začátečníků často vidíme chybu nadhodnoceného horizontu.

Doslova stejně jako děti, se lidé, kteří právě začínají kreslit, bojí zablokovat objekty a nakreslit pohled shora. Výsledkem je, že obrázky jsou velmi deformované.

Nadhodnocený horizont?

Pokud jste ve stejné výšce s lidmi kolem vás,pak nebude horizont nikdy výš, než jejich hlavy! Takže nedělejte takovou chybu, aby psychologové neodhalili vaši skrytou stránku, tajnou touhu se povyšovat. :)

carissa-weiser-oPI3Oxj_cEw-unsplash

Čím jsou atraktivní akvarelové barvy?

Za prvé, snadno se ředí vodou. A tak může být přechod z jednoho tónu na druhý nepostřehnutelný. To vytváří skvělý transparentní kouřový efekt. Kouzla byste nikdy nemohli dosáhnout, pokud by byl akvarel hustší struktury jako třeba olejové barvy.

Za druhé se dá celkem hned malovat, nepotřebujete znát postup rozmíchání barev. Jak napovídá už název, stačí namočit štětec a hurá na to. Velmi jednoduše namícháte požadovanou barvu, skvěle se kombinuje a i dětem se akvarelem dobře maluje.

Barvy jsou bez zápachu a toxicity, další důležité plus. Navíc koupíte barvy celkem levně. Můžete použít jakýkoli papír, ale nejlepšího efektu dosáhnete při použití speciálního (texturovaného) papíru.

Vady na kráse akvarelu

Nevýhody akvarel jsou kupodivu úzce propojeny s jeho zásluhami. Například nejcennější vlastnost, transparentnost barev, znemožňuje autorovi skrýt sebemenší chyby v práci. Kromě toho ztrácí barvy po uschnutí svou sytost. To dělá začínajícím umělcům spoustu nepříjemností.

Také můžete začít s další vrstvou opravdu až po úplném uschnutí té předchozí. Ignorováním pravidla zaschnutí můžete zkazit celou svou práci.

A poslední významnou nevýhodou je deformace papíru. Při aplikaci akvarelu mokrým štětcem se nevyhnete jisté míře zkroucení.

Mínusy malby akvarelem se ale dají v pohodě zvládnout! Přihlaste se do kurzu malovaní akvarelem v Draw Planet! Pod vedením zkušeného lektora všechno se podaří :)

https://www.drawplanet.cz/drawstudy/kurz/kurz-akvarelu-zacatecniky/

kai-oberhauser-_Zu-9injbWc-unsplash

Plenér (z francouzského en plein air – v přírodě) je technika zobrazování objektů v přirozeném světle a v přírodních podmínkách.

Od jiných žánrů se liší především světlem, protože se chová úplně odlišně od osvětlení v interiéru.
Plenér se poprvé objevovil na počátku 19. století v Anglii díky Johnu Constableovi a Richardu Parks Boningtonovi.

Tato technika se stala velmi populární mezi francouzskými impresionisty. Také proto se vžilo její francouzské označení plenér.
Kvůli malování venku se začaly vyrábět barvy v tubách Předtím připravovali umělci barvy ve svých dílnách.

Umělci jako Jean-Baptiste Camille Corot, Jean-Francois Millet, Camille Pissarro, Pierre-Auguste Renoir a v neposlední řadě Claude Monet přispěli k tvorbě plenéru.

Práce v plenéru: 8 doporučení

1. Výběr správného místa

Posaďte se do stínu! To je nutnost.
Práce vytvořená na jasném světle bude nakonec příliš tmavá. A vy, pracující na slunci, si zkazíte svou vizi.

2. Pokrývka hlavy je nutnost

Dokonce i do stínu si nasaďte široký klobouk nebo kšiltovku. To vám umožní široce prohlížet krajinu, tedy lépe vidět to, co chcete.

 

3. Skicář

K práci na čerstvém vzduchu používá umělec speciální skicář, tedy blok s velmi tvrdými deskami. Pokud ale svůj speciální skicář nemáte, můžete se přesto radovat z malování v plenéru.
Vždy můžete pohodlně sedět s nízkou skládací židlí a obyčejnou pevnou podložkou s papírem. Barvy jsou umístěny na zemi, podložku dáte na kolena, paletu držíte v ruce, kterou nemalujete. Všechno jde!

4. Rychlost

Pracujte rychle. V opačném případě se oko brzy unaví a neuvidí jemné nuance
Širokými tahy rozložte základní barevné vztahy: obloha-země (voda), koruny stromů vzdálených a v popředí (světlo a stín). To byste měli zvládnout během prvních 15 minut práce.
Někdy je už v této fázi možné zastavit a zbytek dotáhnout doma ve větším pohodlí.

5. Přestávky při kreslení

Pracujete-li déle než hodinu, udělejte si pauzu, abyste se rozptýlili. Vaše oči potřebují oddech, překvapí vás,jak po chvilce odpočinku uvidíte vše mnohem čerstvějším pohledem.

6. Formát práce

Zvolte radši menší velikost papíru, začněte od 10×15 a spíše volte pouze větší šířku. Větší formát bude vyžadovat více času a barev.

A jak řekl I. Levitan: „Nikdy se nesnažte následovat velký formát obrazu; ve velké etudě je více lží a v malém najdete jen velmi málo. “

7. Neustále porovnávat

V procesu práce neustále porovnávejte různé části obrázku, zkoumejte tón a barvu.
Abyste dobře viděli vztahy mezi odstíny, občas se podívejte na přírodu rozostřeným pohledem. Detaily zmizí a tóny objektů se vyjasní.

8. Dotvoření detailů

Na konci vše prozkoumejte podrobněji a dolaďte detaily. Tímto způsobem získáte hloubku krajiny a úplnost obrazu.

A pokud se Vám více líbí tvořit v pohodlí ateliérů tak se přihlaste do Draw Planet :)
https://www.drawplanet.cz/drawstudy/kurz/

tabory_2019_cast1-158

Jak podporovat dítě, pokud samo začne kreslit a měl by rodič vůbec zasahovat do procesu kreslení? V tomto ohledu mají různí učitelé a rodiče mnoho různých názorů.

Kresba u dětí rozvíjí mnoho schopností. Rozhodně proto stojí za to podporovat dítě, pokud vezme do ruky tužky a barvy.

Jestli chcete dítě zaujmout kresbou, je lepší začít hravou formou a kreslit s dítětem od předškolního věku. Pokud zjistíte, že Vaše dítě již má zájem o kreslení a dělá v této aktivitě pokrok, zkuste povzbudit jeho touhu kreslit – kupte si materiály, vezměte je do speciální školy atd. Buďte vždy ohleduplní a chvalte své dítě. Neměli byste přímo zasahovat do samotného procesu kreslení a pomáhat dítěti kreslit, pokud mu něco nevyjde. Koneckonců si pamatujete, jaké důležité vlastnosti se kresba vyvíjí.

Kreslení samo o sobě učí a proto je nutné, aby se dítě samostatně naučilo vše, co tento proces dává.

Kreslení má v životě každého dítěte velký význam. Od velmi mladého věku 8–9 měsíců může dítě začít malovat.

Kreslení je užitečné ze všech stran, pomáhá rozvíjet motoriku, představivost, nápadité myšlení, vytrvalost, sebekázeň. Kresba je nový, úžasný a vzrušující svět, který může dítě objevit. Děti se pomocí svých kreseb učí nejen analyzovat vnější svět, ale také pomocí různých uměleckých výrazových prostředků vyjádřit svůj vnitřní svět, své obavy, touhy a problémy.

Rodiče hrají velkou roli ve vývoji dítěte, jeho formování jako osoby a samozřejmě v jeho touze po kreslení. Nezasahujte do touhy dítěte naučit se kreslit a neustále to opravujte. Musíte podporovat a chválit jakékoli kresby Vašeho dítěte všemi možnými způsoby, i když prozatím jsou to jen čmáranice.

Podpořte svoje dítě v kreativní tvorbě správným směrem – přihlaste je na výtvarní letní tábor s Draw Planet.

https://www.drawplanet.cz/drawstudy/kurz/detsky-primestsky-vytvarny-tabor/

DSC_0301
  1. 8 let zkušeností 

      Umělecké a tvořivé kurzy poskytujeme více než 8 let a za tu dobu jsme naučili tvorbě nespočet studentů. Z praxe víme, že důležitá je hlavně chuť a píle, ostatní Vás naučíme. Pokud máte nějaké obavy z tvorby, věřte, že nejste sami. Za tak dlouhou dobu jsme se naučili vnímat potřeby zákazníka a ukázat mu, že obavy bývají liché :)

       2. Největší poskytovatel uměleckých kurzů

Za roky působení na českém trhu jsme se rozrostli o spoustu zajímavých kreativních aktivit. Mezi našimi kurzy najdete klasickou kresbu či malbu, věnujeme se technikám klasickým i moderním, vyučujeme digitální a grafické kurzy, naučit se u nás můžete i kouzlu fotografování či šití a módní tvorbě. Vyučujeme jak dospělé, tak i děti a mládež. K tvorbě se tedy u nás dostane celá rodina od 6ti let, horní hranici se meze nekladou, protože z praxe víme, že začít můžete v každém věku!

       3. Super programy

Naše programy jsou tvořeny s pečlivostí, ohledem na kurzisty a také zkušenostmi. Nyní jsme je pilovali k dokonalosti i pro online prostředí. S online výukou již také máme zkušenosti a víme, že domácí tvorba skutečně funguje, stačí jen mít píli! Vybrali jsme pro Vás širokou nabídku různých druhů kurzů, jejichž program je na míru uzpůsoben dálkové výuce. 

        4. Pomůcky

Sehnat správné a kvalitní pomůcky může být překážkou pro mnoho lidí. Ať se jedná o nedostatek času na pečlivé shánění nebo Vás odrazuje nepřeberné množství materiálů a značek, rozumíme Vám. Nikdo se nenarodil s vybraným citem. My Vám s výběrem rádi pomůžeme. Na naše online kurzy nabízíme dvě varianty přihlášení – s pomůckami či bez. Pokud zvolíte verzi s pomůckami, pár dní před začátkem kurzu od nás obdržíte balíček s kompletní sadou pečlivě vybraných a vyzkoušených materiálů, které jsou třeba k pohodlnému absolvování kurzu. Pokud zvolíte variantu bez pomůcek, zašleme Vám seznam všech doporučených pomůcek a materiálů, které budete k tvorbě potřebovat nebo se Vám budou hodit. Víme, o čem mluvíme a rádi Vás světem materiálů provedeme!

         5. Skvělí lektoři

Obrovskou devizou jsou samozřejmě naši skvělí lektoři. V našem lektorském týmu mají místo lektoři kreativní a zkušení, s patřičným vzděláním nebo praxí, kteří Vás povedou krůček po krůčku Vaší tvorbou. Lektoři poskytují během lekcí zpětnou vazbu a dají Vám tipy, jak se v tvorbě zlepšovat. Nebojte se zeptat! To vše v milé a přátelské atmosféře, kde se budete cítit komfortně. Přidejte se do naší Draw Planet umělecké rodiny. 

Jsme tu pro Vás a budeme se na Vás těšit na některém z našich výborných kurzů. Společně to zvládneme!

https://www.drawplanet.cz/drawstudy/

1-2017-Ilustrace-1-45

Our newsletter!